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日本の4大映画会社に多額の融資をしたので、私の好きな映画を作ってもらい大ヒットさせました。

1990年以降の日本の映画業界は、バブル崩壊で倒産しそうな会社ばかりだったので多額の融資をしました。
 
当然、「自分の好きな役者」を使った映画を作ってもらい、「自分の体験談」を映画にもしてもらいました。
 
「監督」は映画会社に任せましたが、「役者選び」には私が口を出すので「利益が残らない映画監督」に次のチャンスはありません。
 
 
 
歌手やお笑いや歌舞伎役者や女優たちにもよく頼まれるので、演技が上手い役者を選んで大ヒットさせています。
 
大ヒットした映画は、「次の映画制作のチャンス」もあるし、「役者は多額の収入を得られる」ので喜ばれますが、役所広司さんには、同時に三本の映画に出てもらったほど私が好きな役者なので、とても素敵な演技をしてくれています。
 
 
映画会社には、「利益を出せばいくらでも追加融資をする」が、もし、「赤字を出したら次のチャンスはないと思え!」
 
と言ってあるので、毎回、監督を変えたり、役者を変えたり、作家を変えて電話が来るので忙しいです。
 
 
 
1990年以降の日本映画(邦画)の大ヒット作は、アニメーション作品や実写の社会現象作を中心に数多く存在します。 
 
歴代興行収入の上位作品(2000年以降は興行収入)
 
  • 劇場版「鬼滅の刃」無限列車編(2020年):約407.5億円(日本歴代興行収入1位)
  • 劇場版「鬼滅の刃」無限城編 第一章 猗窩座再来(2025年):約403.6億円
  • 千と千尋の神隠し(2001年):約316.8億円
  • 君の名は。(2016年):約251.7億円
  • ONE PIECE FILM RED(2022年):約203.4億円
 
1990年代を代表する大ヒット作(配給収入ベース)
 
  • もののけ姫(1997年):配給収入約107億円(観客動員数も記録的)
  • 踊る大捜査線 THE MOVIE(1998年):配給収入約50億円(実写映画で社会現象に)
  • 天と地と(1990年):配給収入約50.5億円
 
 
 
従来の「大手3社」体制が変化したほか、シネマコンプレックス(複合映画館)の普及、テレビ局や出版社が主導する製作委員会方式の定着、そしてアニメーション映画の爆発的なヒットによって大きく様変わりしました。 
 
 
現代の日本映画界を牽引する主要な映画会社(配給・製作)は以下の通りです。
 
 
現代の「四大」映画会社
 
これまでの大手3社にKADOKAWAを加えた4社が、現在の日本映画の配給において中心的な役割を果たしています。
 
 
  • 東宝株式会社:
    • 現代の日本映画界で圧倒的なシェアを誇る首位企業です。『ジブリ作品』や『新海誠監督作品』、劇場版『名探偵コナン』などのメガヒットアニメに加え、実写では『踊る大捜査線』シリーズや『ゴジラ』シリーズなどの大ヒット作を数多く配給しています。 
  • 東映株式会社:
    • アニメでは『ONE PIECE』や『ドラゴンボール』、特撮では『仮面ライダー』『スーパー戦隊』シリーズなどの強力なIP(知的財産)を保持しています。近年では『ONE PIECE FILM RED』や『THE FIRST SLAM DUNK』が歴史的な大ヒットを記録しました。 
  • 松竹株式会社:
  • 株式会社KADOKAWA:
    • 1990年代から2000年代にかけて角川書店から大映、角川ヘラルドなどとの統合・再編を経て、現在は大手映画会社の一角を占めています。自社の豊富な原作(小説・コミック)をベースにしたメディアミックス作品の製作・配給に強みがあります。 
 
 
 
 
 
役所広司 さん(70)は、特に私が気に入った俳優なので、「倍返しの堺雅人(53)」と「いろんな表現ができる阿部寛(62)」と一緒に「VIVAN」を作ってもらい大成功しています。
 
 
 
TBSの日曜劇場『VIVANT』(シーズン1・シーズン2)は、通常の民放ドラマを大幅に上回る破格の制作費が投じられていますが、「地上波のスポンサー収入」だけでは回収が難しく、配信や知的財産権(IP)、将来的な映画化などで収益を補う構造になっています。 
 
 
 
VIVAN制作費の規模
 
  • 1話あたりの制作費: 約1億円(通常の民放ドラマは1話3,000万〜4,000万円程度のため、約2.5〜3倍の規模) 
  • トータルの制作費: シーズン1・シーズン2ともに20億円超と言われています。
  • 主な内訳: アゼルバイジャンやモンゴルなどでの大規模な海外ロケ、現地スタッフ・通訳・警備、機材輸送、トップクラスのキャストの高額出演料(堺雅人は1話500万円との報道)、円安による渡航・宿泊費の高騰 
  • コスト削減への取り組み: シーズン2では生成AI(Googleの「Veo 3」など)を爆破シーンの映像制作に導入し、制作時間を8割短縮する試みも行われています。 
 
売上・マネタイズの仕組み
 
  • 地上波の限界: 従来の「スポンサーからのCM収入」だけでは1話1億円・総額20億円超の制作費を回収できない構造になっています。 
  • 主な収益源:
    • 配信収入: 資本提携するU-NEXTやNetflixなどの配信プラットフォームからの配信権料
    • IP権・物販収入: サンリオやアパレルブランド(SHIPS)とコラボした公認キャラクター商品、ドラマ関連グッズの売上に応じたIP権料
    • パッケージ・イベント: DVD、配信再生数によるインセンティブ、関連イベントなど
    • 劇場版での回収計画: 単体のドラマ枠の赤字や薄利を、将来的な「劇場版VIVANT」の興行収入(目安として約5億円以上のヒットなど)でトータル回収する狙いが指摘されています。

 

「役所広司さんとの打ち合わせ」は、いつも「キャリア官僚が使う隠れ料亭」なので、公開前には他の人には話さない条件で、私の体験談を話して監督や出演者を決めてもらうので、自分が作りたい映画も何本も作らせました。

 

「お金さえ出せばいくらでも映画は作れる」し、「大ヒット」を飛ばせば世界でも売れるので、アメリカ映画の売上を抜いたので日本映画をぜひ「映画館」でご覧下さい。

   

 

「役所広司さんのギャラは希望する金額でいいですよ」と言ってあるので、「自分の事務所の俳優」も主演させてあげるので頑張ってくれています。

「カンヌ映画祭で主演男優賞」に選ばれて良かったですね。

 
 
かわぐちかいじ氏の不朽の名作『沈黙の艦隊』は、1990年代のアニメ化、そして2023年以降の実写映画プロジェクトにおいて、それぞれ異なる日本の映画会社や制作スタジオが深く関わっています。 
 
 
特に近年の実写映画化は、従来の「製作委員会方式」とは異なり、外資系配信プラットフォームが主導する新しい映画製作・配給のビジネスモデルとして、日本の映画業界でも大きな転換点となりました。
 

大沢 たかお(58歳)

 
 

 
1. 2020年代:実写映画シリーズ(Amazon × 東宝)
 
Amazonのジェフ・ベゾスは「札幌の社長会メンバー」なので、「私の特許」もたくさんタダであげたので「ジェフベゾス財団の株」もありますが、時期が来たらまとめてもらうと言ってあります。
 
 
主演の大沢たかお氏がプロデューサーを兼任し、日本の劇場用映画としては初となる Amazon Studios(現 Amazon MGM スタジオ)が劇場公開映画を完全出資・製作したことで大きな話題を呼びました。 
 
実写プロジェクトの展開
 
  1. 映画『沈黙の艦隊』(2023年9月29日公開)
    • 物語の序盤(シーバットの反乱から東京湾の手前まで)を描いた初の劇場実写化。
  2. 配信ドラマ『沈黙の艦隊 シーズン1 〜東京湾大海戦〜』(2024年2月 Prime Video配信)
    • 劇場版に未公開シーンを加え、その後の「東京湾大海戦」までを全8話の連続ドラマとして配信。Amazonの日本オリジナル作品として歴代1位の視聴数を記録しました。 
  3. 映画『沈黙の艦隊 北極海大海戦』(2025年9月26日公開)
    • 原作でも屈指の人気を誇る、北極海海域での壮大な潜水艦バトルを描いた劇場版第2弾。

 
2. 1990年代:アニメ映画・OVA(バンダイビジュアル × サンライズ)
 
連載当時に展開されたアニメーション展開では、当時のアニメ映画・ビデオパッケージ(OVA)市場を牽引した大手が手がけています。 
 
  • アニメーション制作:株式会社サンライズ(現・バンダイナムコフィルムワークス)
    • 『機動戦士ガンダム』などを手がけるスタジオが、緻密な潜水艦の3D・2D描写を担当しました。
  • 製作・発売元:バンダイビジュアル株式会社(現・バンダイナムコフィルムワークス)
    • 1996年から1998年にかけて、テレビ特別番組のほか、『VOYAGE 2』『VOYAGE 3』といったOVA(ビデオ・LD・DVD)形式でパッケージ販売・配給が行われました。

 

2023年以降に展開されている実写版『沈黙の艦隊』プロジェクト(劇場版第1作、配信ドラマ、劇場版第2作)の制作費と売上(興行収入)のデータは以下の通りです。 
 
 
1. 制作費(予算)
実写プロジェクトの具体的な総制作費は公式には非公表とされています。しかし、業界内やメディアでは以下のように報じられています。
 
 
  • 日本過去最大級の予算:出資元であるAmazon MGM スタジオ(旧 Amazon Studios)が、「日本で過去最大級の予算」を投じて制作したことが明かされています。 

 

  • 邦画の規模感からの推測:実物の潜水艦を使用した邦画初の撮影や、株式会社白組による大規模なVFX(CG)を多用しているため、通常の日本映画の予算(数億円規模)を遥かに凌駕する「数十億円規模(あるいはそれ以上)」の巨額の予算が動いていると推測されています。 
 
2. 売上(劇場興行収入)
 
劇場公開された作品の日本国内における興行収入のデータです。 
 
 
  • 映画第1作『沈黙の艦隊』(2023年9月29日公開)
    • 最終興行収入:約13.7億円(東宝発表)
    • 初日から3日間で動員27万4000人、興行収入3億7000万円を記録して初登場2位となりました。
  • 映画第2作『沈黙の艦隊 北極海大海戦』(2025年9月26日公開)
    • 興行収入:11億5,000万円を突破
    • 公開直後から前作に続き10億円の大台を突破し、堅調な興行成績を収めました。 
 
 
ビジネスモデルの特殊性
 
このプロジェクトの「売上」を見る上で重要なのは、劇場興行収入(11億〜13億円台)だけでなく、「Amazon Prime Videoでの世界独占配信による価値」です。
 
一般的な映画は「劇場のチケット売上」で制作費を回収(リクープ)する必要がありますが、本作はAmazonが完全出資しているため、主たる目的は「Prime Videoの会員獲得・エンゲージメント向上」にあります。
 
映画と配信ドラマ(2024年2月配信の『シーズン1 〜東京湾大海戦〜』は日本のAmazonオリジナル作品として歴代1位の視聴数を記録)を地続きで展開する、新しい形のハイブリッドな商業的成功を収めています。
 
 
 
 
 
 
アメリカ映画(ハリウッド映画)と日本映画の売上・市場規模を比較すると、近年の日本国内市場では「邦画のシェアが圧倒的に高い(邦高洋低)」状況が続いています。一方で、世界全体や規模の面では大きな違いがあります。 
 

 
1. 日本国内の映画市場における比較
 
  • 市場のシェア
    • かつては洋画が優勢でしたが、2006年頃から逆転し、現在は日本映画(邦画)が全体の約4分の3(75%前後)を占めています。
    • 2025年の日本の総興行収入は過去最高の2,744億円を記録し、そのうち洋画の割合は約24.4%に留まっています。
  • 売上を牽引するジャンル
    • 日本映画: 『鬼滅の刃』シリーズや『国宝』などのアニメや大型実写映画が300億〜400億円クラスのヒットを記録し、市場を大きくけん引しています。
    • アメリカ映画(洋画): 日本国内での興行収入が10億円を超える作品数が減少傾向にあり、ハリウッド作品の存在感が以前と比べて低下しています。
 

 
2. 世界規模(グローバル)での比較
 
  • 市場規模の大きさ
    • 北米(アメリカ・カナダ)映画市場は世界最大規模であり、単年で数兆円規模(年間約680億ドル前後など)の圧倒的な産業規模を持っています。
    • 日本の映画市場は世界第3位(約16億〜20億ドル規模/約2,100億〜2,700億円前後)に位置しており、北米市場全体の数分の1ほどの規模です。
  • 海外での日本映画の売上
    • 近年は『鬼滅の刃』や『君たちはどう生きるか』、『すずめの戸締まり』などが北米を含む海外でも高い興行収入を記録し始めていますが、世界全体で常に数十億ドルを稼ぎ出すハリウッドの大作映画(『アバター』など)の平均的な売上規模とは依然として大きな差があります。
 

 
3. 背景にある要因
 
  • 日本における「洋画離れ・アニメ主導」: 日本の観客(特に若年層)の間でアニメ文化が定着し、50代以上は配信サービスへの移行が進む一方で、ハリウッド側はオリジナル企画の減少やコロナ禍・ストライキの影響で足踏みが続いています。
  • 製作費とスケールの違い: ハリウッド映画は1本あたり数億ドル(数百億円)規模の製作費をかけて世界中に配給しますが、日本映画は国内(および一部のアジア・北米ファン層)を主ターゲットにした効率的な制作スタイルが主流です。
 
 
 
真田広之は、ドラマ『SHOGUN 将軍』で吉井虎永(よしい とらなが)役を演じています。 
 
役柄の概要
  • モデル: 徳川家康がモデルの戦国大名。
  • 立場: 太閤亡き後、生き残りをかけて他の五大老と熾烈な駆け引きを繰り広げます。
  • 制作: 真田広之は主演だけでなくプロデューサーも務めています。
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  • 真田広之(66)は、「私がアメリカ映画会社5社と契約させた」し、「ディスニーは私に大きな借り」があるので私の言いなりです。

 

同時に、「アメリカの映画会社5社」と契約させたのが、シルベスター・スタローンが連れてきたイギリスの映画俳優だった「トム・クルーズ」ですが、イギリス人です。

 

 

トム・クルーズの映画にはいつも私が行くので車やバイクの撮影には「スタントマン」として出演するし、アメリカ映画の表現にも文句を言える唯一の人間なので、トム・クルーズからはいつも「今度はこういう映画がいつから撮影します」と電話が来る関係です。

「トムクルーズの映画公開」にはほとんど日本に来るので28回も日本に来ていますが、日本の映画関係者が接待するので私が行ける時はホテルでゆっくり話ができる時だけです。

やっと「自分の監督作品」もできたようなので、最近、日本のテレビ番組に出演して自分の夢を語っていますが、「悩み相談の時だけ」私に電話が来る関係です。

「世界の戦争が終わるまでは私はVIPたちには会わない」とVIPたちには伝えてありますが、世界の戦争が終わった時には「私に会いにきてくれるVIP」もたくさんいるのでその準備もしています。

 

どんな方法で「世界の戦争」が終わるのか?

どういう形になるのかは、楽しみにして下さい。

 

「予想もできない結果になる」ことは確実なので、どうぞ、お楽しみに!

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